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“Obsesión”, “Atado a un sentimiento”, “Cuando seas grande” o “Mi sombra en la pared”, son algunos de los temas que Miguel Mateos le ha heredado al cancionero del movimiento llamado “Rock en tu idioma”, ese que se gestó en la década de los 80 y que continúan vigentes en el gusto del público, ya sea por añoranza, costumbre, amor al recuerdo o porque no ha existido un movimiento musical igual.
Sin embargo, el cantautor argentino cuya discografía la incluyen más de 17 títulos -los que grabó con el grupo Zas y los de su etapa solista- no quiere repetirse.
Como bien lo mencionó en una entrevista, no le gusta vivir de los partidos que “ganó en el pasado” y está de regreso a la escena con su disco “Electro Pop”, integrado por 13 temas entre ellos “Vive y deja vivir”. Este disco-proyecto es el que lo trae de gira por EEUU y con el que viene a Chicago el 23 de julio.
Sobre el rock en tu idioma, su carrera y otros temas que se dieron en la conversación, fue que charlamos con Mateos.
Leí una nota y me llamó la atención el titular, que es una cita de la entrevista que te hicieron y en la que dijiste que no te gusta vivir de los partidos que ganaste en el pasado’. Esa parece ser la encomienda de los artistas que logran realmente permanecer. ¿Lo ves así?
Hay una cosa: Yo no puedo renegar de mi pasado, porque además de cantante soy autor y compositor. Hay muchas canciones del final de la década de los 80 y principios de los 90 de mi trayectoria que obviamente representan algo, que están en el corazón y hasta en la vida de mucha gente y que siguen vigentes. Eso nada tiene qué ver con que siga pensando en nuevos diseños de canciones, nuevos conceptos, nuevas sonoridades. Y eso es lo que es ‘Electro Pop’. No me repito. Es fundamental para un artista no repetir fórmulas, a pesar de que por ahí el mercadeo te diga todo lo contrario. Todavía eso no me ha llegado a mí por suerte, y sigo intentando hacer cosas nuevas.
El mercadeo quizá sirve para llenar estadios, vender discos con una misma fórmula musical. Pero pareciera que tienes que sacrificar algo.
Cada uno hace lo que le parece; en mi caso me aburriría mucho repetir fórmulas. En el caso de ‘Electro Pop’, tiene un punto de partida respecto de mis anteriores trabajos. Cada 2 o 3 años se me siguen ocurriendo ideas. Lo importante es seguir teniendo entusiasmo y ganas y tener un buen show en vivo que hoy en día es con el tema de lo discográfico en general, uno tiene que seguir evolucionando como ‘performer’ y en eso estamos.
El ‘en vivo’, el contacto con el público, sigue siendo lo más relevante. ¿Estás de acuerdo?
Hay una cosa interesante. Vos podés inventar a un artista a través de una grabación, hacerlo un hit. Ponerle todo el vestuario, todo el maquillaje, ponerle la voz arreglada, editada y en vivo de repente es donde se ven las cosas. Si la actuación en vivo siempre tuvo relevancia, hoy la tiene más. Así que para todos aquellos que nos gusta estar en el escenario, que somos muy activos en el escenario, esa es una bienaventuranza.
Aquí en EEUU el mercado del rock latino, del rock en español sigue vigente. En especial se van sumando los jóvenes. ¿Lo has notado?
En estos primeros conciertos de la gira me ha llamado la atención la asistencia gente joven, que se pone a escuchar la música de los 80 de los que seguimos de alguna manera vivos (risas), y es sencillamente porque encuentran un concepto, un contenido que no encuentran en la música actual. Encuentro con satisfacción a mucha gente joven que sabe de mis discos, inclusive de mis discos más oscuros y no tan exitosos, así que eso es un buen síntoma de que estamos haciendo algo interesante y hay una buena mirada de los jóvenes respecto a la música de los 80 justamente por su contenido, no habla de ‘bájate o súbete’ de ese tipo de estupideces que habla cierto tipo de música, realmente descerebrada a mi juicio.
Mencionas esto del contenido y los conceptos. Muchos de los artistas del llamado movimiento ‘Rock en tu idioma’ siguen activos. ¿Qué relevancia te parece tuvo o tiene el movimiento?
El movimiento de ‘Rock en tu Idioma como se dio a llamar, realmente nació en México. Obviamente desde el punto de vista idiomático se incluye a España, pero la verdadera movida la inicia México y tuvo repercusión en América del Norte, en América Central y América del Sur. Siento que de alguna manera, soy pionero de ese movimiento. Tengo algunas canciones que son de alguna manera iconos de ese género y yo considero que no ha habido un movimiento cultural tan fuerte -porque realmente lo considero un movimiento cultural- como ese. Es difícil que se vuelva a reproducir un momento así, justamente fue una movida cultural que nucleó a un montón de artistas mexicanos, argentinos, españoles, colombianos, chilenos, generando una movida continental a partir del idioma como única raíz. Me siento orgulloso de haber levantado esas banderas y lo sigo haciendo, aunque obviamente la movida como tal se ha diluido aunque en definitiva lo que se queda en el corazón de la gente son las canciones. Y yo sigo representando ese espíritu.
Miguel Mateos
Cuándo: 23 de julio, 7:30 p.m.
Dónde: Portage Theater, 4050 N. Milwaukee Ave.
Admisión: $25
Información:
www.theportagetheater.com
